14 novembre 2009
2012 - le film de la loose
2012 - le film de la loose
Réalisé par Roland Emmerich, avec John Cusack, Chiwetel Ejiofor, Amanda Peet...
américain, science fiction catastrophe, 2h40 min
Synopsis : Les Mayas, nous ont transmis une prophétie : leur calendrier prend fin en 2012, et notre monde aussi. On vous avez quand même prévenu bordel !
Roland Emmerich est le spécialiste de la destruction massive independance day, godzilla, le jour d'après, il prend visiblement du plaisir à filmer l'apocalypse sur terre depuis longtemps.
Après les révélations sur l'origine des Egyptiens (stargate), l'histoire vraie des hommes préhistoriques (la sublimissime bouse 10.000), cette fois ci après avoir longuement interviewer Paco Rabanne c'est le calendrier Maya qui l'a inspiré : 2012 sera la fin du monde. Ah ça c'est du scénar Rolland, la prochaine fois on lui enverra le calendrier de Clara Morgane s'il manque d'inspiration, s'il y met autant d'effet spéciaux ce sera le plus grand film de cul de tous les temps...
2012 c'est donc l'année de la loose ! Déjà qu'on avait perdu l'organisation des JO, que le 1er janvier tombe un dimanche, le 14 juillet un samedi, le 11 novembre un dimanche, on apprend en plus que la croute terrestre va dériver, avec mouvements tectoniques des plaques (le terme géologique, pas la danse de d'jeun's), en gros ça va être un bordel monstre pire qu'une grève sauvage SNCF- RATP un jour de solde.
A grand coup d'effets spéciaux - pas toujours bien faits d'ailleurs (l'écroulement de la place St pierre de Rome vaut bien un bon film des années 60... ) Emmerich tue, saccage, étripe, écrase, noie, brûle, détruit, écroule, effondre, engloutie, explose, extermine, disloque, éradique, anéanti l'espèce humaine et tout ce qui peut représenter la civilisation. Femmes, enfants, hommes, blancs, noirs, rouges, jaunes, gris, bleus, violets, tout le monde y passe. Pour avoir une chance de survivre, il faut représenter le puritanisme protestant américain... toi l'adultère, toi qui convoite la femme d'autrui, toi qui ne pense qu'à toi, pas de rédemption possible, tu mourras dans les mains d'Emmerich le Libérateur.
Ras le bol cette débauche de tuerie gratuite sous un beau discours moralisateur -"regardez, toute la famille de cet indien est morte sous les eaux, c'était mon ami et c'est grace à lui que nous sommes ici en sécurité". Ras le bol de voir Hollywood se délecter de l'éradication de la race humaine, je redoute le jour où Emmerich fera un film sur Auschwitz...
Comme à son habitude, pendant que la fin de monde se vomit en tâche de fond, Emmerich s'attache au sort de quelques personnes qui vont miraculeusement sans l'aide de Superman survivre, là ou tout le monde à leur place aurait péri au moins 50 fois pendant les interminables 2H40 de film. John Cusack a de la chance, il a du acheté un fabuleux GPS qui lui indique toujours le chemin à prendre alors qu'à 5m derrière lui se passe l'apocalypse selon Saint Roland. Invraisemblable fuite en limousine, avion (y'a t il un pilote dans l'assistance - oui moi moi ch'ui pilote...), et même à pied au pied de l'Everest. Mais le pompon, le paroxysme de la débilité scénaristique se situe sur deux passages vers la fin. Le premier, alors qu'ils volent vers la Chine en avion mititaire cargo russe (le seul gros porteur qui décolle sur 80m de tarmac, si c'est possible!) qu'il n'y a plus de kérosène, et que normalement ils vont s'abîmer dans la mer de chine, coup de bol, la tectonique des plaques a fait dériver pile poil la chine de 2500 km, bien sur à leur avantage, et du coup ils sont arrivés à destination. Si c'est pas du bol ça !!!. Personne ne nous dit par contre comment ils se sont dirigés aux instruments sachant que dans le même temps les pôles magnétiques se sont inversés et glissés aussi de plus de 2500 km... Si c'est pas encore trop du bol !!!
La deuxième scène va encore plus loin (si si c'est possible), alors que les rescapés entrent dans les immenses arches (chut j'ai rien dit, c'est ce qu'on découvrira qu'à la fin, mettant enfin à jour le gros complot planétaire de sauvetage des élites...vive l'eugénisme capitaliste ) et que les flots arrivent, la porte d'entrée de plusieurs dizaines de tonnes est coincée par un câble de perceuse d'un diamètre d'un tube d'arrosage. Vraiment de la caille la mécanique chinoise, ça ne serait pas arrivé avec du bon vieux matos américain!
Bien évidemment malgré plusieurs tonnes de pression hydraulique qui n'arrivent pas à faire bouger les engrenages d'un iota, Jonh Cusack à mains nues et sous l'eau va enlever seul le fameux tube d'arrosage et se faire refermer la porte. Après bien 10 min d'apnée, il refait enfin surface (il a vu le grand bleu 45 fois pour se préparer à cette scène). Les héros et l'honneur sont saufs, ouf merci Rolland.
Hormis le fait de tirer la corde de la sensiblerie pour essayer de nous tirer les larmes tout au long de son très long film, Emmerich ponctue bien entendu des méga effets spéciaux; il a vu grand, et c'est vrai que certains morceaux sont impressionnants; mais en bon film ultime de catastrophe, il mélange tout ce qui peut se faire en matière de destruction, coulée de lave, pluie de pierres en fusion, inondation, tsunami, faille, immeubles qui s'écroulent, glacier en mouvement, carambolages, accidents divers coulage de paquebot (en qq secondes, alors que ce naze de J.Cameron a mis plus de 2 h à faire couler le Titanic), jambe cassée, mais pas un seul cas de grippe A ou de gastro; ben oui déjà que c'est la fin du monde, avec en plus une méga gastro ça aurait vraiment été trop horrible.
J'ai été déçu par la fin, car quand la camera se recule dans l'espace pour monter le seul continent qui est encore émergé (nan j'vous dirai pas lequel, mais bon partirpascher.com propose quand même 7 jours en hotel 3* au bord de l'eau pour 299€ avion et ballade en chameau compris ) j'aurai bien vu une grosse météorite aller s'écraser histoire de finir les rescapés. Emmerich tu vas pas au bout des choses, comme cette scène de la destruction de Mecque retirée du montage!
Dans les bonnes (et rares) choses, notons une prestation hilarante de Woody Harrelson (natural born killer) en illuminé de la thèse du complot et Zlatko Buric en milliardaire russe à l'ancienne.
Après Premonition, 2012 est met une nouvelle fois la fin du monde en scène, en reprenant tous les poncifs du genre (il a oublié les extra-terrestres cette fois), à coup de débauche d'effets spéciaux dans un film plat, long, bourré d'invraisemblances (voir le site de la NASA sur la fin du monde...), faussement moralisateur où l'on s'ennuie ferme. Dire que R.Emmerich a en prévision d'adapter le chef d'oeuvre d'Asimov Fondation, je crains le pire...
G.o.T
09 novembre 2009
Jennifer's Body
Jennifer's Body
Date de sortie cinéma : 21 octobre 2009
Réalisé par Karyn Kusama
Avec Megan Fox, Amanda Seyfried, Johnny Simmons
Film américain, Fantastique, Epouvante-horreur
1h45 Année de production : 2007
Synopsis : Lycéenne dans une petite ville américaine, Jennifer est une beauté fatale à qui aucun garçon ne résiste. Cette bombe cache pourtant un petit secret : elle est possédée par un effroyable démon...
Il faut l'avouer, à moins que vous ne regardiez tous les films de série Z et d'horreur/épouvante qui passent, Jennifer's Body on y va plus particulièrement pour la curiosité de voir la bimbo actuellement la plus bankable d'hollywood, Megan FOX. La sublime brunette découverte dans les nullissimes Transformers 1 et 2 de tient ici la vedette, et l'affiche sous entend qu'elle y sera coquine...
Vous ne serez pas déçu, la réalisatrice Karyn Kusama a qui l'on doit Aeon Flux et Girlfight sait filmer les femmes, et met évidemment en valeur sa comédienne. Alors non petits vicieux, vous ne verrez pas Megan FOX complètement nue (là je vais faire du buzz avec cette phase), mais vous découvrirez que son anatomie est plutôt dans le haut du tableau, et vous allez surement regretter de ne pas être une femme quand vous serez à la scène du baiser lesbien... Très chaud.
On aurait pu en rester là, Megan FOX se la jouant aguicheuse, et puis rien d'autre.
ET non ! Il y a réellement un film au delà de cet aspect, et même un très bon film de genre. Beaucoup de second degré, un peu de sexe, de la musique d'ado boutonneux, une histoire bien ficelée, des acteurs bien dans leur pompes, des effets spéciaux efficaces et bien gore (mais en restant coté épouvante plutôt que boucherie Bernard), ce Jennifer's Body est un vrai bon petit film. Je le mettrai dans la même catégorie que Carrie au bal du diable (Brian De Palma), avec une petite couche comme lui pertinente sur les rapports entre ados. Mais la meilleure trouvaille est la narration de l'histoire par la meilleure amie de Jennifer/Megan Fox.
Jennifer's Body est contre toute attente une bonne surprise, Megan FOX y trouve sa place au sein d'un film qui mélange des genres, et qui fait honneur au thème du fantastique/épouvante.
G.o.T
11 avril 2009
Cinéma en crise de comics
Cinéma en crise de comics
La crise, effet de mode printemps hiver du moment arrive aussi au cinéma.
Le carton de The Dark Knight (second plus gros succès au box-office américain après Titanic, avec près d'un millliard de dollars de recettes dans le monde), celui de l'Iron Man 580 millions de dollars, confortent la Warner dans son raisonnement : les films classés au maximum "PG-13" rapportent plus que ceux classés "R", comme Watchmen qui a du mal à passer les 100 millions de $.
Deuxième constat, il faut investir dans les franchises ayant déjà cartonnées comme le prouvent les futures suites ou reboot annoncés : Predator Reboot, Tomb Raider Reboot, les 4 Fantastiques, Superman, Robocop, Pirates des Caraïbes 4, Iron Man 2, X-men Origin Wolverine...
La logique économique implacable de Warner pourrait avoir un effet domino, rien n'exclut en effet que les autres studios ne marchent pas dans son sillon...
Pourtant Watchmen est interdit seulement au -12 ans en France, et bien qu'il soit un excellent film, les entrées ont stagné, et 1 mois après sa sortie, plus aucune salle parisienne ne le diffuse. Il faut dire que la BD Watchmen n'est connue et n'est la référence que des afficionados de comics, les simples lecteurs occasionnels connaissent peu les oeuvres de Alan Moore (V pour vendetta, from hell, voire de Franck Miller (300, Sin City...).
Tous ceux qui connaissent et aiment ces Bd sont je pense allés voir ces films. Les autres se retrouvent plus effectivement dans les films commerciaux comme Spiderman, Iron man (même si celui ci était vraiment bien), mais je persiste à dire que le Dark Night de Nolan hormis la prestation fabuleuse du Joker, dénature les livres du même nom. La plupart des portages de comics au cinéma sont peut être proches des oeuvres initiales des années 50 un peu "faciles", mais bien loin des histoires noires et torturées des comics actuels. Ne va t on pas une nouvelle fois aller vers des films sans âmes et sans intérêts comme l'on été les suites des géniaux Batman de Tim Burton ? Va t on vers des films asseptisés gage de millions de spectateurs en plus ?
Le futur cas épineux sera Terminator Renaissance (Terminator Salvation : the future begins in english) de McG. La franchise a toujours eu une classification "R", et le réalisateur milite dans ce sens. Problème : Warner est le distributeur du film aux Etats-Unis et souhaite obtenir un "PG-13".
Quand on voit comment un producteur peut dénaturer la fin d'un film (I am legend - dont il y aura une préquelle avec toujours Will Smith dans le rôle phare), Warner sera t elle le Mac Donald du cinéma mal boufe et rentabilité maximum?
G.o.T
29 mars 2009
Watchmen - le film
Watchmen - le film
Date de sortie : 04 Mars 2009
Réalisé par Zack Snyder
Film britannique, américain.
Genre : Science fiction, Drame, Action
Durée : 2h 43min.
Avec :
Jackie Earle Haley: Walter Kovacs / Rorschach
Patrick Wilson: Dan Dreiberg / Le Hibou
Malin Akerman: Laurie Juspeczyk / Le Spectre Soyeux
Matthew Goode: Adrian Veidt / Ozymandias
Billy Crudup: Jon Osterman / Dr Manhattan
Jeffrey Dean Morgan: Edward Blake / Le Comédien
Carla Gugino: Sally Jupiter / Le Spectre Soyeux
Stephen McHattie: Hollis Mason / Le Hibou
"Watchmen - Les Gardiens" - se passe dans une Amérique alternative de 1985 où les super-héros font partie du quotidien et où l'Horloge de l'Apocalypse -symbole de la tension entre les Etats-Unis et l'Union Soviétique- indique en permanence minuit moins cinq. L'histoire en effet se déroule dans une réalité alternative où des super-héros ayant cessé leur activité de justiciers semblent disparaître un à un, alors que la Troisième Guerre mondiale menace d'éclater à tout moment avec le bloc de l'Est. L'apparition en 1959 du Dr Manhattan, un surhomme doté de pouvoirs en faisant presque l'égal d'un dieu, a modifié l'histoire que nous connaissons : les États-Unis ont gagné la guerre du Viêt Nam, le scandale du Watergate a été étouffé, le pétrole n'est plus une des principales sources d'énergie, et Richard Nixon est toujours président en 1985 - ce qu'on appelle la notion d'Uchronie -principe de réécriture de l'Histoire.
Lorsque l'un de ces anciens héros le Comédien est assassiné, les super-héros retraités reprennent du service alors qu'un complot inquiétant et de grande envergure lié à leur passé commun se trame avec des conséquences à l'échelle mondiale. Leur mission est de protéger l'humanité... Mais qui veille sur ces gardiens? Qui peut les contrôler ?
Après l'excellent portage à l'écran de 300, Zack Synder s'attaque au monument du graphic Novel, au Taj Mahal des BD Comics, la sublissime série Watchmen sorti entre 1985 et 87 de Dave Gibbons au crayon et Alan Moore au scénario (V pour Vendetta, The killing joke - le meilleur batman d'après moi, From Hell, la ligue des Gentlemen extraordinaires, Swamp - qui donnera à l'écran Constantine, captain britain...) .
Peut on parler du film sans parler de la BD ?
Non, car Snyder vu l'ampleur de la mission qu'il devait remplir, a prit une option évidente : traduire page par page, plan pour plan, dialogue par dialogue la BD en film. Comme pour 300, c'est un parfait copier/coller de la BD en film.
Il faut dire que cette oeuvre reste à ce jour le seul roman graphique à avoir été cité par le Time parmi les "100 meilleurs romans en langue anglaise depuis 1923". Zak Snyder a la pression !
Pour 300 dont le livre de qq dizaines de pages très graphiques est purement orienté action, le film s'en porte à merveille. Pour Watchmen, on a affaire à 6 livres ultra textuels, avec des journaux intimes des personnages, des articles de journaux qui viennent renforcer l'immersion, et un final subtil, et même si le film Watchmen fait 2h45, il a eu du mal à tout faire rentrer. Il en ressort deux avis contradictoires :une grande richesse du scénario et un aspect jubilatoire pour ceux qui connaissent la BD, et qq lenteurs vers le dernier 1/3, avec un final pas très habituel pour un film à grand spectacle, qui peut laisser les amateurs de frittage à la sauce x-men, iron man etc.. sur leur faim.
Pour le reste, Snyder a fait un travail irréprochable, c'est beau, magnifiquement filmé (même si les effets spéciaux sont omniprésents), avec une immersion complète dans l'histoire qui se dévoile peu à peu. La bande son est un best of des années 80, et le portage des personnages est exceptionnel, ils correspondent exactement à l'idée que je me faisais des divers héros; avec une mention spéciale pour Rorschach super-héros psychopathe torturé et pour le spectre soyeux dont l'apparence sexy crève l'écran.
Petite info, c'est au début des années 1980 que DC Comics racheta plusieurs licences de personnages à Charlton Comics, et proposa à Moore de faire une mini-série avec ceux-ci. Les super-héros ont finalement été réadaptés pour arriver aux protagonistes de Watchmen.
Les personnages et ceux qui les ont inspirés :
* Le Comédien adapté du Peacemaker.
* Dr Manhattan adapté de Captain Atom.
* Le Hibou adapté de Blue Beetle (Dan Garrett).
* Ozymandias adapté de Thunderbolt
* Rorschach adapté de The Question.
* Le Spectre Soyeux Nightshade
Dans le monde des comics, il est vrai qu'il y a eu plusieurs pompages de personnages en fonction des différents productions (Dc Comics, Marvel etc..). Et il est vrai que certains personnages de Watchmen ressemblent bizarrement à d'autres que l'on connait bien, mais avec une épaisseur plus profonde des personnalités, et une couche de réalité accrue, avec salissures et blessures de l'âme. Pour moi ils se rapprochent plus de Captain America (le Comédien), Surfer d'Argent (Dr manhattan), Batman (le Hibou), Wonder Woman / Catwoman (le spectre soyeux), Punisher/Daredevil (rorchach), Tony Stark (Ozymandias)
Concernant le titre Watchmen, c'est un jeu de mots sur le double sens du mot watch qui en anglais signifie regarder, surveiller, mais désigne également une montre. Ainsi le récit se divise en 12 chapitres (les douze coup de minuit) reflétant le temps qui avance inexorablement vers la fin du monde.
Une autre composante importante est aussi la référence à la locution latine « Quis custodiet ipsos custodes?» - « Qui garde les gardiens ? »- « Who watches the watchmen ? » dessinée sur les murs dans quelques images de la bande dessinée, qui pose la question de la légitimité des super-héros à faire régner l'ordre. Cette question est aussi le point de départ de l'excellente série MARVEL Civil War, autre monument des comics -espérons aussi que ce sera Snyder qui la portera à l'écran si cela se fait un jour !
L'œuvre est donc très riche, aussi bien coté scénario, dans les images filmées, que dans le style graphique. Les super-héros sont vus comme des être humains avec les grosses responsabilités engendrées par leurs statuts, mais ils restent des hommes et femmes perfectibles, qui doutent, et sont tentés. Suffit-il d'avoir un masque pour être meilleur ? la BD et le film tentent d'y répondre.
Rorschach en est la plus grande illustration, comment rendre la justice en étant soit même un psychopathe et un sérial killer? Cela nous donnera une des scène les plus surréaliste, Rorchach emprisonné dans un pénitencier " ce n'est pas moi qui suis enfermé avec vous, c'est vous qui êtes l'êtes !"
Parenthèse, dans la BD, l'un des chapitres consacré à Rorschach est ainsi construit comme un palindrome (mot qui se lit dans les deux sens comme : LAVAL ou 2002 ), la première page fait écho à la dernière, que ce soit sur le thème, la mise en page ou les personnages mis en image. Ce palindrome dont la page centrale est une scène d'action, reproduit les motifs symétriques et toujours changeants du masque de Rorschach, du nom du test du même nom. Je n'ai pas fait attention si ce palindrome est reproduit dans le film, la version DVD /BluRAY sera à regarder avec attention.
Watchmen le film tient donc ses promesses en reproduisant à l'identique la BD. A présent, quel est le plus grand plaisir, voir le film ou lire la BD? Je dirai que passer à coté de la BD serait vraiment une erreur, et ne pas aller voir son extension cinématographique également ...
Pour info, la BD a été rééditée en un seul volume broché, et une mini série animée est aussi disponible en DVD.
Watchmen: The Complete Motion Comic
G.o.T
14 novembre 2008
Quantum of Solace
Quantum of Solace
Date de sortie : 31 Octobre 2008
Réalisé par Marc Forster (réalisateur du poétique Neverland et du très mauvais Stay)
Avec Daniel Craig, Olga Kurylenko, Mathieu Amalric, Gemma Arterton, Jeffrey Wright
Film américain, britannique.
Genre : Action, Espionnage
Durée : 1h 47min.
Même s'il lutte pour ne pas faire de sa dernière mission une affaire personnelle, James Bond est décidé à traquer ceux qui ont forcé Vesper à le trahir.
Quantum of Solace : vient d'une nouvelle de Ian Fleming et signifie qu'une relation ne peut être sauvée que si la confiance est restaurée entre les deux parties. "Quantum" signifie quantité et "Solace" consolation, réconfort. Le titre exprime donc l'idée qu'il faut partager ses souffrances pour trouver une issue heureuse et se réconcilier avec les gens
Ce 22ème James Bond aurait pu s'appeler Casino Royale 2, il est effectivement la suite du dernier opus, en commençant exactement où s'arrêtait le premier film avec Daniel Craig. Revoyez donc Casino Royale avant d'y aller, histoire de se rafraichir la mémoire.
Avec toujours le même charisme, ce nouveau James Bond sonne réellement le renouveau de la série, plus engagé, plus noir, plus ancré dans la réalité, James Bond est un être qui souffre, un écorché vif qui lutte pour chasser ses démons; on est quelquefois à la limite du lyrisme, qq ralentis en plus auraient été les bienvenues.
Histoire plausible, enfin un scénario qui tient la route même s'il est assez linéaire. On est bien loin du dictateur fou qui veut détruire le grand canyon avec un laser pour que la montée des eaux en fasse une station balnéaire...
Histoire de spéculation, de révolution communiste, et de vengeance, James Bond laisse tomber les gadgets pour mener sa mission à coups de poings et d'armes à feu. Piégé et abandonné par sa hiérarchie, il devra s'associer à des gens qui auront les mêmes motivations personnelles que lui pour s'en sortir. Jame's Bond qui ne se la joue pas en solo ? Nouveauté !
Daniel Craig est une fois de plus parfait, la belle Olga Kurylenko lui donne parfaitement la réplique, et tout comme Eva Green elle n'est plus seulement là comme potiche et James Bond's Girl mais comme premier rôle féminin à part entière.
Seule ombre au tableau, un montage assez saccadé (pas un plan ne fait plus de 10 secondes), et scènes d'actions vomitives car filmées à la "Jason Bourne" ou à la Michael Bay, en gros plan, caméra sur l'épaule qui n'arrête pas de bouger. La bande sonore est efficace, sans pour autant être innovante, et le titre phare ne casse pas des briques, avec pourtant le très bon Jack White (White Stripes) et Alicia Keys aux commandes.
Hormis ça, c'est un excellent James Bond, et très bon film et vous aimez les films d'action un peu rugueux.
A aller voir !
Pour les puristes, ce James Bond a quand même deux différences majeures avec les autres ? Allez je vous aide, la première concerne Olga Kurylenko, la deuxième regardez coté générique...
G.o.T
13 novembre 2008
Mama Mia
Mama Mia
Film musical américain sortie le 10 Septembre 2008 réalisé par Phyllida Lloyd
Avec dans les rôles principaux : Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Brosnan….
Durée : 1h 50min.
Sophie, habite avec sa mère Donna sur une île grecque et est sur le point de se marier. Elle rêve secrètement de retrouver son père afin que celui-ci puisse assister à son mariage. En fouillant dans les affaires de sa mère, elle lit son journal intime et en conclut que parmi les trois amours de jeunesse de sa mère, l’un deux est forcément son père. Donna décide alors de les convier tous les trois à son mariage en étant persuadée qu’elle reconnaîtra son géniteur au premier regard. Tous trois acceptent l’invitation et se rendent sur l’île…
Malgré un scénario très mince, des interprétations approximatives, des acteurs à la limite de la caricature, des chorégraphies « kitchissime » le film est une vrai réussite. Ce film d’un genre nouveau, n’est pas vraiment une comédie ni même une comédie musicale, c’est un peu les deux réunis. Je ne suis pourtant pas une accro des comédies musicales bien au contraire et j’avais beaucoup hésité à voir ce film tant les critiques ont descendues ce film. Pourtant le résultat est là, j’ai adoré et je le revendique. Bien mieux que le film « Muriel » qui n’est pas un film drôle au demeurant, « Mama mia » est ce que j’appellerai un film musical.
Les chansons du groupe ABBA interprétés par les acteurs eux-mêmes rythment le film, et apportent une petite touche de folie. Les acteurs semblent réellement s’amuser et l’ambiance générale du film s’en ressent. On a beau dire que le ridicule ne tue pas mais je ne me serais vraiment pas imaginé un Pierce Brosnan bedonnant chantant du ABBA à tue tête ! Tout ce second degré de la part d’acteurs qui n’ont plus à faire leurs preuves, cette absence absolue de contrôle de leur image… c’est simplement géant. Meryl Streep est quant à elle, comme d’habitude époustouflante de justesse. A l’écran elle est fraîche et naturelle et ferait pâlir d’envie n’importe quel top modèle, tellement elle est belle et rayonnante.
A presque 60 ans, elle en jette !!!
Bref, ce film c’est un remède contre la morosité, un véritable moment de détente, une sucrerie qui fond dans la bouche, une bouffée d’air frais, que puis-je rajouter ??? Allez au cinéma c’est encore dans les salles.
PS: le film a d'ailleurs tellement bien marché (n°1 dans 13 pays, plus d'un million 300 milles entrées en France), qu'il ressort au cinéma dans une version Karaoké pour chanter à tue tête dans la salle.
Bk@
09 novembre 2008
The Sarah Connor Chronicles - saison 2
The Sarah Connor Chronicles - saison 2
Saisons : 2 - Statut : en production
Série créée par Josh Friedman en 2007
Avec : Lena Headey, Thomas Dekker, Summer Glau, Shirley Manson...
Format : 42 mn. - Genre : Fantastique, Action - Nationalité : Américaine
Série commencée l'année dernière, The Sarah Connor Chronicles après une saison 1 courte (1/2 saison) mais dense, la saison 2 a débuté en faisant cirer les pneus! Toujours située à notre époque entre Terminator 2 et 3, John Connor est aidé de sa mère, son oncle et Cameron un Terminator femelle dont on ne connait pas exactement le modèle et les capacités : elle peut apprendre, simule bien le comportement humain et peut manger (dont le nom est en hommage à James Cameron auteur des deux premiers films).
Cette équipe va essayer une fois de plus d'arrêter Skynet avant l'avèenment de son reigne sur l'Homme.
Mais cela se complique !
Dans la saison 1 il avait couru après le Turk, ordinateur hébergeant un programme d'échec révolutionnaire, tout en essayant d'échapper à un Terminator T-888 déterminé, cette fois ci Skynet a envoyé un superbe T-1001 (Shirley Manson, la chanteuse de GARBAGE) pour aider à construire Skynet dans notre présent et contrôler plusieurs points stratégiques (centrale nucléaire...) aidé à son insu de l'ex agent du FBI James Ellison (qui doit son nom à Harlan Ellison, auteur de romans de science-fiction et d'épisodes de la 4ème dimension, dont l'univers a inspiré les origines de la franchise Terminator).
On apprendra aussi le passé de Cameron programmée à l'image d'une résistante Alison Young, et John va aussi se faire une nouvelle amie Riley, que Cameron regarde d'un mauvais œil.
Cette saison dont l'histoire de complexifie a trouvé son rythme de croisière, mais la FOX sous les mauvais scores aux US a décidé pour le moment de maintenir quand même la saison 2 complète (22 épisodes), et donnera sa décision à la fin de l'année d'arrêter ou non cette série.
Espérons qu'elle continuera car elle est vraiment dans la lignée des films, et peut être que le 4ème opus Terminator Renaissance (Terminator Salvation) réalisé par McG avec Christian Bale et Bryce Dallas Howard attendu pour juin 2009 et premier opus d'une nouvelle trilogie se passant dans le futur relancera peut-être l'engouement du public pour l'univers des Terminator.
Jetez un œil également sur l'album de photos.
G.o.T
17 octobre 2008
La Loi et l'ordre
La Loi et l'ordre
Date de sortie : 08 Octobre 2008
Réalisé par Jon Avnet
Avec Robert De Niro, Al Pacino, Curtis "50 Cent" Jackson
Film américain Policier 1h 40min.
Titre original : Righteous Kill
Après avoir passé trente ans ensemble dans la police de New York, les détectives Turk et Rooster sont prêts à tout, sauf à prendre leur retraite. Peu avant leur départ, plusieurs criminels ayant échappé à la justice sont assassinés selon un mode opératoire qui rappelle celui d'un serial-killer que les deux enquêteurs ont mis sous les verrous plusieurs années auparavant. Une insupportable question se pose alors : Turk et Rooster se seraient-ils trompés ?
Le films attendu depuis plus de 30 ans ! Le film avec Al Pacino et Robert "ypu fuck my wife" De Niro jouant enfin ensembles! Les deux Italo-américains formés à l'Actors' Studio ont eu l'occasion de se croiser sur le tournage du Parrain 2, mais sans scène commune, et s'étaient échanger quelques lignes de dialogue dans le génial Heat, mais jamais ils n'avaient joué ensembles réellement.
Avec Russell Gewirtz au scénario, l'auteur du script de Inside Man, ceal commençait bien, mais c'était sans compter Jon Avnet à la réalisation, qui nous avait déjà baclé 88 minutes (avec Al déjà).
- putain c'hui crevé!
- oh m'en parle pas j'ai mal partout!!
La Loi et l'ordre, est un film avec des acteurs de génie, mais fatigués. On nous ressert une énième version de sociopathe tueur en série, avec le classique rebondissement-révélation final vu et revu. Film sans saveur, acteurs fades, rythme soporifique, et révélation finale découverte au bout de 10 minutes si vous n'êtes pas trop blondes, ce film est un gachi honteux.
Tant de talent inexploité, plus de 30 ans pour faire ça! Al s'enlise il est vrai depuis qq films, là on vient de toucher le fond. Alors le prochain c'est quoi, guest star dans un épisode de Derrick...
G.o.T
25 août 2008
Kung-Fu Panda
Kung-Fu Panda
Date de sortie : 09 Juillet 2008
Réalisé par Mark Osborne, John Stevenson
Avec Jack Black, Dustin Hoffman, Angelina Jolie, Jackie Chan
Film américain. Animation
Durée : 1h 30min.
Année de production : 2008
Film pour enfants à partir de 6 ans
Distribué par Paramount Pictures France
Passionné, costaud et quelque peu maladroit, Po est sans
conteste le plus grand fan de kung fu. Serveur dans le restaurant de nouilles
de son père, son habileté reste encore à prouver.
Elu pour accomplir une ancienne prophétie, Po rejoint le monde du kung fu afin d'apprendre les arts martiaux auprès de ses idoles, les légendaires Cinq Cyclones
Kung Fu Panda est le nouveau film d'animation du studio DreamWorks, qui a notamment créé des succès internationaux tels que la saga Shrek, Madagascar ou encore Bee movie. Toujours autant dans le décalage, Dreamworks ne semble pas vouloir se battre avec Pixar coté animation, mais préfére jouer la carte de l'humour.
Avec PO le panda fan de karaté, vous ne serez pas déçu. Grimaces, chutes en série, dialogues légers, combats farfelus, ce nouveau desin animé tient ses promesses de divertissement sympathique sans pour autant devenir une référence du genre comme peuvent l'être Shek, l'Age de Glace (bientôt le 3 !) , la Véritable Histoire du Petit Chaperon Rouge, Madagascar ou Nemo et récement WAll-e.
Un excellent divertissement à voir en famille.
G.o.T
21 août 2008
WALL-E
WALL-E
Date de sortie : 30 Juillet 2008 Réalisé par Andrew Stanton
Avec Philippe Bozo, Marie-Eugénie Maréchal, Emmanuel
Jacomy
Film américain.
Genre : Animation, Famille
Durée : 1h 37min.
Année de production : 2008
Film pour enfants à partir de 6 ans
Distribué par Walt Disney Studios Motion Pictures France
Neuvième long métrage des studios Pixar WALL-E(prononcez
Walli) raconte l'histoire d'une petit robot ayant pour mission de nettoyer la
terre après que tous ses occupants se soient envolés pour l'espace.
L'histoire se passe 700 ans après notre ère et notre bonne
vieille terre est devenue un dépotoir, un vide ordure invivable pour les êtres
humains. Ils se prélassent sur un paquebot spatial avec tout le confort en attendant
que la situation leur permette de rentrer. Seul WALL-E (le nom de la machine de
nettoyage) reste avec son compagnon à quatre pattes (un cafard électronique)
pour accomplir sa tache.
Mais les humains de l'espace envoi une "robote" nommée EVE (prononcer Eveu) pour sonder la terre et WALL-E en tombe raide dingue amoureux. Il déploie alors des trésors d'ingéniosité pour la conquérir, mais EVE est rappelée dans l'espace pour y "faire son rapport". WALL-E n'hésite pas un seul instant : il part à sa recherche.
Pixar signe encore une fois, un joyau, une pépite, un trésor
d'animation. Ils avaient frappé très fort avec "Ratatouille" l'année
dernière, et ils se payent le luxe de faire encore mieux. Ce nouvel opus tirant
un peu sur la science fiction est esthétiquement une réussite. Sur fond
d'écologie (c'est tendance en ce moment), l'histoire est plausible et en
profite au passage pour nous passer pas mal de message.
Un vrai moment de bonheur à partager en famille.
B.k@